Mehr \u00fcber Farbe<\/a><\/li><\/ol><\/li><\/ol><\/nav><\/div>\n\n\n\nEin paar wichtige Grundlagen der Farblehre<\/h2>\n\n\n\n Bevor wir mit dem eigentlichen Mischen beginnen, lohnt sich ein kleiner Blick auf ein paar grundlegende Farbbeziehungen.<\/p>\n\n\n\n
Eine wunderbare M\u00f6glichkeit, Farben zu ordnen, sind sogenannte Farbtriaden<\/strong> (colour triads<\/em>): Gruppen aus drei Farben, mit denen sich bereits eine erstaunlich gro\u00dfe Bandbreite an Mischungen erzeugen l\u00e4sst.<\/p>\n\n\n\nAu\u00dferdem k\u00f6nnen wir Farben nach verschiedenen Eigenschaften betrachten:<\/p>\n\n\n\n
\nwarme und kalte Farben (warm and cool colours<\/em>)<\/li>\n\n\n\nPrim\u00e4rfarben (primary colours<\/em>)<\/li>\n\n\n\nSekund\u00e4rfarben (secondary colours<\/em>)<\/li>\n\n\n\nTerti\u00e4rfarben (tertiary colours<\/em>)<\/li>\n\n\n\nKomplement\u00e4rfarben (complementary colours<\/em>)<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nBesonders die Unterscheidung zwischen warmen und kalten T\u00f6nen ist f\u00fcr die botanische Malerei unglaublich hilfreich. Zwei Gr\u00fcnt\u00f6ne k\u00f6nnen zum Beispiel exakt denselben Helligkeitswert haben und trotzdem v\u00f6llig unterschiedlich wirken \u2013 einfach weil der eine eher ins Gelbliche und der andere ins Bl\u00e4uliche tendiert.<\/p>\n\n\n\n
Komplement\u00e4rfarben wiederum helfen uns zu verstehen, wie wir eine Mischung sanft neutralisieren oder d\u00e4mpfen<\/strong>k\u00f6nnen. Das ist der Schl\u00fcssel, wenn du nat\u00fcrliche Gr\u00fcn-, Braun- und Graut\u00f6ne mischen m\u00f6chtest.<\/p>\n\n\n\nEin einfacher Farbkreis reicht f\u00fcr den Anfang v\u00f6llig aus<\/h3>\n\n\n\n Du brauchst kein kompliziertes Farbsystem, um mit dem Farbmischen anzufangen. In meinen Kursen f\u00fcr zeitgen\u00f6ssische botanische Malerei empfehle ich zun\u00e4chst einen ganz einfachen Farbkreis<\/strong> (colour wheel<\/em>) mit Prim\u00e4r-, Sekund\u00e4r- und Terti\u00e4rfarben.<\/p>\n\n\n\nSieh den Farbkreis einfach als praktisches Hilfsmittel \u2013 blo\u00df nicht als starre Theorie, die du auswendig lernen musst!<\/p>\n\n\n\n
Ganz ehrlich: Selbst wenn ich m\u00fcde bin oder es mal schnell gehen muss, greife ich total gerne auf meinen Farbkreis zur\u00fcck. Er hilft meinem Kopf einfach, kurz durchzuatmen und eine Farbe richtig einzuordnen, wenn ich sie nicht sofort vor meinem inneren Auge habe.<\/p>\n\n\n\n
Der Farbkreis ist deine visuelle Orientierungshilfe. Er l\u00e4dt dich dazu ein, die richtigen Fragen zu stellen:<\/p>\n\n\n\n
\nTendiert diese Farbe eher zu Gelb oder zu Blau?<\/li>\n\n\n\n Ist sie w\u00e4rmer oder k\u00e4lter als der Ton daneben?<\/li>\n\n\n\n Welche Farben liegen nebeneinander?<\/li>\n\n\n\n Welche Farbe liegt ihr genau gegen\u00fcber?<\/li>\n\n\n\n K\u00f6nnte mir eine Komplement\u00e4rfarbe helfen, diese Mischung etwas zu d\u00e4mpfen?<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nF\u00fcr den Einstieg reicht so ein einfacher Farbkreis absolut aus. Mein Ziel ist es nicht, dich zur Farbtheoretikerin oder zum Farbtheoretiker zu machen. Mein Ziel ist es, dass du eine eigene Sprache entwickelst, mit der du die Farben der Natur bewusst beobachtest und deine Pigmente gezielt mischen kannst.<\/p>\n\n\n\n
Farbe ist mehr als nur ein Farbton<\/h2>\n\n\n\n Wenn wir eine Farbe beschreiben, sprechen wir meistens nur \u00fcber ihren Namen oder Farbton (hue<\/em>). F\u00fcr die botanische Kunst finde ich es aber viel hilfreicher, mehrere Eigenschaften gleichzeitig im Blick zu behalten:<\/p>\n\n\n\n\nFarbton (hue<\/em>):<\/strong>\u00a0Zu welcher Farbfamilie geh\u00f6rt die Farbe?<\/li>\n\n\n\nFarbtemperatur (temperature<\/em>):<\/strong>\u00a0Ist sie warm oder kalt?<\/li>\n\n\n\nHelligkeitswert (value<\/em>):<\/strong>\u00a0Ist sie hell oder dunkel?<\/li>\n\n\n\nFarbintensit\u00e4t bzw. Buntheit (intensity\/chroma<\/em>):<\/strong>\u00a0Ist sie leuchtend oder ged\u00e4mpft?<\/li>\n\n\n\nTransparenz (transparency<\/em>):<\/strong>\u00a0Wie verh\u00e4lt sich das Pigment beim Verd\u00fcnnen und Lasieren?<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nDiese Art der Beobachtung ist f\u00fcr botanische Motive so wichtig, weil nat\u00fcrliche Farben praktisch nie vollkommen gleichm\u00e4\u00dfig sind. Ein einziges Blatt kann verschiedene Gr\u00fcnt\u00f6ne mit ganz unterschiedlichen Farbneigungen<\/strong> (colour bias<\/em>) enthalten \u2013 ein Gr\u00fcn tendiert vielleicht ins Gelbe, das n\u00e4chste ins k\u00fchle Blau.<\/p>\n\n\n\nSogar Schatten wirken oft sp\u00fcrbar w\u00e4rmer oder k\u00fchler als die Fl\u00e4chen um sie herum.<\/p>\n\n\n\n
Statt uns also zu fragen:<\/p>\n\n\n\n
\u201eWelches Gr\u00fcn soll ich hier benutzen?\u201c<\/em><\/p>\n\n\n\nk\u00f6nnen wir anfangen zu fragen:<\/p>\n\n\n\n
\u201eWelches Gr\u00fcn sehe ich hier eigentlich genau?\u201c<\/em><\/p>\n\n\n\nDieser kleine Wechsel in der Fragestellung macht beim Malen oft einen riesigen Unterschied!<\/p>\n\n\n\n
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Pigmente: Was wirklich hinter der Farbe steckt<\/h2>\n\n\n\n Der Farbname auf einem N\u00e4pfchen oder einer Tube verr\u00e4t uns meist nur die H\u00e4lfte der Geschichte. Bei Aquarellfarben achte ich deshalb sehr genau auf die Eigenschaften der einzelnen Pigmente<\/strong>:<\/p>\n\n\n\n\nLichtechtheit (lightfastness<\/em>):<\/strong>\u00a0Wie widerstandsf\u00e4hig ist die Farbe gegen\u00fcber Sonnenlicht?<\/li>\n\n\n\nFarbst\u00e4rke bzw. Intensit\u00e4t (intensity\/strength<\/em>):<\/strong>\u00a0Wie stark dominiert das Pigment eine Mischung?<\/li>\n\n\n\nTransparenz (transparency<\/em>):<\/strong>\u00a0Wie viel Licht l\u00e4sst das Pigment durch scheinen?<\/li>\n\n\n\nAnl\u00f6sbarkeit & F\u00e4rbeeigenschaft (staining properties<\/em>):<\/strong>\u00a0Wie fest haftet das Pigment am Papier und l\u00e4sst es sich eventuell wieder auswaschen?<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nDiese Merkmale bestimmen direkt, wie sich eine Farbe auf dem Papier verh\u00e4lt. Zwei T\u00f6ne, die im N\u00e4pfchen fast identisch aussehen, k\u00f6nnen beim Malen v\u00f6llig unterschiedliche Dinge tun. Gerade in der botanischen Kunst, wo es auf feinste Farbn\u00fcancen ankommt, ist dieses Wissen Gold wert.<\/p>\n\n\n\n
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Meine pers\u00f6nliche Pigment-Referenz<\/h3>\n\n\n\n Ich f\u00fchre f\u00fcr meine eigene Palette eine genaue \u00dcbersicht \u00fcber alle Pigmente. Darin notiere ich die Pigmentnummer, den Farbnamen, Hersteller, Lichtechtheit und Transparenz.<\/strong><\/p>\n\n\n\nSo wei\u00df ich immer ganz genau, womit ich arbeite. Die Pigmentnummer ist dabei oft viel verl\u00e4sslicher als der Name auf der Tube, da verschiedene Hersteller ganz unterschiedliche Fantasienamen f\u00fcr dieselben Pigmente verwenden.<\/p>\n\n\n\n
Und noch ein wichtiger Punkt: Selbst wenn zwei Marken dasselbe Pigment nutzen, k\u00f6nnen sich die Farben in Intensit\u00e4t, Flie\u00dfverhalten oder Transparenz unterscheiden \u2013 je nachdem, wie die Farbe hergestellt wird.<\/p>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\n
Was steckt eigentlich in einer Aquarellfarbe?<\/h3>\n\n\n\n Aquarellfarbe besteht nicht einfach nur aus \u201ePigment in einem N\u00e4pfchen oder einer Tube\u201c.<\/p>\n\n\n\n
Sie ist ein sorgf\u00e4ltig formuliertes Material.<\/p>\n\n\n\n
Grunds\u00e4tzlich enth\u00e4lt eine Aquarellfarbe:<\/p>\n\n\n\n
\nPigment<\/strong>\u00a0\u2013 sorgt f\u00fcr die eigentliche Farbe.<\/li>\n\n\n\nBindemittel (binder<\/em>)<\/strong>\u00a0\u2013 h\u00e4lt die Pigmentpartikel zusammen und bindet sie an das Papier.<\/li>\n\n\n\nF\u00fcll- und Zusatzstoffe (fillers & additives<\/em>)<\/strong>\u00a0\u2013 beeinflussen Konsistenz und Trocknung.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nGenau deshalb lohnt es sich, beim Kauf nicht nur auf den sch\u00f6nen Farbnamen zu schauen, sondern kurz zu pr\u00fcfen, welches Pigment eigentlich darin steckt.<\/p>\n\n\n\n
N\u00e4pfchen oder Tuben?<\/h3>\n\n\n\n Das ist eine der h\u00e4ufigsten Fragen! Viele K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstler entwickeln hier mit der Zeit ganz pers\u00f6nliche Vorlieben.<\/p>\n\n\n\n
Ich pers\u00f6nlich arbeite am liebsten mit Tubenfarben.<\/strong><\/p>\n\n\n\nIch dr\u00fccke mir die Farbe in leere, halbe N\u00e4pfchen und f\u00fclle sie bei Bedarf wieder auf. So habe ich die praktische Handhabung eines Malkastens, genie\u00dfe aber die geschmeidige Konsistenz frisch ausgedr\u00fcckter Farbe.<\/p>\n\n\n\n
Gekaufte N\u00e4pfchen k\u00f6nnen manchmal sehr trocken werden und brauchen dann viel Wasser und Pinselreiben, bis sie genug Pigment abgeben. Mit Tuben bestimme ich selbst, wie viel Farbe ich brauche.<\/p>\n\n\n\n
Am Ende gibt es hier kein Richtig oder Falsch. Wichtig ist nur, dass du eine Methode findest, die zu deiner pers\u00f6nlichen Arbeitsweise<\/strong> passt.<\/p>\n\n\n\n<\/div>\n\n\n\n
Farbmischmatrizen: Deine Palette richtig kennenlernen<\/h2>\n\n\n\n Jetzt wird es praktisch! Eine meiner absoluten Lieblings\u00fcbungen ist das Erstellen einer Farbmischmatrix<\/strong> (colour mixing matrix<\/em>) mit deinen eigenen Farben.<\/p>\n\n\n\n\nStatt uns auf die Musterschablone eines Herstellers zu verlassen, erforschen wir systematisch, was unsere eigene Palette alles kann.<\/p>\n\n\n\n
Besonders genial sind Farbmischmatrizen f\u00fcr komplexe, nat\u00fcrliche T\u00f6ne wie:<\/p>\n\n\n\n
\nlebendige und ged\u00e4mpfte Gr\u00fcnt\u00f6ne<\/li>\n\n\n\n erdiges Braun<\/li>\n\n\n\n sanftes Grau und Neutrealt\u00f6ne<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nMit der Zeit wird deine Matrix zu einer ganz pers\u00f6nlichen Schatzkiste. Kein stundenlanges Herumprobieren oder Raten mehr \u2013 du wei\u00dft auf einen Blick genau, wie du deinen Wunschton erreichst.<\/p>\n\n\n\n
Mit der Zeit wird die Matrix zu einer pers\u00f6nlichen Referenzsammlung deiner Pigmente. Du h\u00f6rst auf zu raten und beginnst zu wissen.<\/em><\/p>\n\n\n\nVom Experiment zum Farbmischrezept<\/h3>\n\n\n\n Eine Farbmischmatrix zeigt uns, was unsere Pigmente im Zusammenspiel k\u00f6nnen. Wenn ich mich aber einem konkreten botanischen Motiv widme, gehe ich noch einen Schritt weiter: Ich erstelle Farbmischrezepte<\/strong> (colour recipes<\/em>).<\/p>\n\n\n\nDaf\u00fcr bereite ich zwei oder drei Grundfarben auf meiner Palette vor. Von dort aus beginne ich zu mischen, ver\u00e4ndere Schritt f\u00fcr Schritt die Mengenverh\u00e4ltnisse und beobachte genau, was passiert.<\/p>\n\n\n\n
Dabei arbeite ich am liebsten mit kleinen Bruchteilen statt vager Vermutungen, zum Beispiel:<\/p>\n\n\n\n
1\/4 Ultramarine Blue + 2\/4 Transparent Yellow + 1\/4 Rose Madder<\/code><\/p>\n\n\n\nIch trage das Farbfeld auf das Papier auf und schreibe das Mischungsverh\u00e4ltnis direkt mit Bleistift<\/strong> daneben. Dann passe ich die Mischung an \u2013 vielleicht etwas mehr Gelb f\u00fcr mehr W\u00e4rme, oder ein Hauch mehr Blau f\u00fcr die Schattierung.<\/p>\n\n\n\nDas Tolle daran: Ich muss mich sp\u00e4ter beim Malen nicht mehr fragen:<\/p>\n\n\n\n
\u00a0\u201eWie um alles in der Welt habe ich dieses Gr\u00fcn vorhin gemischt?\u201c<\/em>\u00a0<\/p>\n\n\n\nIch habe mir mein Rezept einfach aufgeschrieben!<\/p>\n\n\n\n
Eine Farbstudie f\u00fcr dein botanisches Motiv<\/h3>\n\n\n\n Wenn ich die Farben einer Pflanze beobachte und meine Mischungen entwickle, f\u00fcgen sich die einzelnen Farbfelder langsam zu etwas Gro\u00dfem zusammen. Ich strukturiere meine Notizen nach den Pflanzenteilen:<\/p>\n\n\n\n
\nBl\u00fctenbl\u00e4tter:<\/strong><\/li>\n\n\n\nBl\u00e4tter:<\/strong><\/li>\n\n\n\nSt\u00e4ngel:<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nDas nenne ich eine Farbstudie<\/strong> (colour study<\/em>). Sie ist keine allgemeine Farbkarte, sondern eine ganz gezielte Untersuchung eines ganz bestimmten botanischen Motivs<\/strong>.<\/p>\n\n\n\nIch schaue mir zum Beispiel ein Blatt an und frage mich:<\/p>\n\n\n\n
\nIst dieses Gr\u00fcn warm oder eher k\u00fchl?<\/li>\n\n\n\n Hat es einen leicht gelblichen Stich?<\/li>\n\n\n\n Wie ver\u00e4ndert sich die Farbe zum Blattrand hin?<\/li>\n\n\n\n Wie wirkt der Schatten \u2013 ist er k\u00fchler oder w\u00e4rmer als die Grundfarbe?<\/li>\n\n\n\n Sehe ich hier vielleicht mehrere Gr\u00fcnt\u00f6ne, die auf den ersten Blick wie ein einziges Gr\u00fcn wirkten?<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nDiese Fragen verlangsamen deinen Blick auf wundervolle Weise und helfen dir, die Natur viel intensiver wahrzunehmen.<\/p>\n\n\n\n
Deine Farbstudie als wertvolles Archiv f\u00fcr die Zukunft<\/h3>\n\n\n\n Der wahre Schatz einer Farbstudie zeigt sich oft erst viel sp\u00e4ter. Wenn du an deinem Bild arbeitest, dient dir die Studie als treuer Kompass.<\/p>\n\n\n\n
Aber auch wenn das Bild l\u00e4ngst fertig gerahmt an der Wand h\u00e4ngt, verliert deine Farbstudie nicht an Wert. Monate oder Jahre sp\u00e4ter arbeitest du vielleicht an einer ganz anderen Pflanze und stehst vor einem \u00e4hnlichen Farbproblem. Dann holst du einfach deine alte Farbstudie hervor!<\/p>\n\n\n\n
So baust du dir Schritt f\u00fcr Schritt deine eigene, pers\u00f6nliche Farbbibliothek<\/strong> (colour library<\/em>) auf \u2013 gewachsen aus deinen eigenen Beobachtungen und Erfahrungen.<\/p>\n\n\n\nFarbmischen trainiert dein botanisches Auge<\/h3>\n\n\n\n Das ist f\u00fcr mich der allerwichtigste Punkt: Eine Farbstudie ist nicht nur eine Vorbereitung auf ein Bild. Sie ist eine hervorragende \u00dcbung f\u00fcr deine visuelle Wahrnehmung<\/strong>.<\/p>\n\n\n\nJe \u00f6fter du echte Pflanzen mit deinen Mischungen vergleichst, desto feinf\u00fchliger wird dein Auge f\u00fcr kleine Farbnuancen. Du lernst, wie unendlich vielf\u00e4ltig allein das Wort \u201eGr\u00fcn\u201c sein kann.<\/p>\n\n\n\n
Heb deine Studien deshalb unbedingt auf! Sie sind dein ganz pers\u00f6nliches Archiv dessen, was du gelernt hast.<\/p>\n\n\n\n
Und ganz wichtig: Deine Farbstudien m\u00fcssen absolut nicht sch\u00f6n sein!<\/h3>\n\n\n\n Das liegt mir wirklich am Herzen: Deine Farbexperimente m\u00fcssen nicht wie perfekte Kunstwerke aussehen!<\/strong><\/p>\n\n\n\nSie sind wie kleine, spannende Experimente im Labor. Mach Fehler! Trau dich an schr\u00e4ge Kombinationen heran und mische Farben, bei denen du im ersten Moment denkst: \u201eOje, das sieht bestimmt gleich furchtbar aus!\u201c<\/em><\/p>\n\n\n\n\n
Lisianthus Eustoma, Botanical color study. <\/p>\n\n\n\n
Es geht hier nicht darum, eine h\u00fcbsche Seite f\u00fcr Instagram zu gestalten. Es geht darum herauszufinden, was deine Pigmente k\u00f6nnen, und dein Auge zu schulen. Oft entstehen die spannendsten T\u00f6ne genau aus den Experimenten, die eigentlich ganz anders geplant waren.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
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Baue deine eigene Farbbibliothek auf<\/h2>\n\n\n\n Wenn du dich intensiver mit Farbmischen besch\u00e4ftigen m\u00f6chtest, fange am besten klein an:<\/p>\n\n\n\n
\nW\u00e4hle ein paar Pigmente aus deiner Palette und erstelle eine einfache\u00a0Farbmischmatrix<\/strong>.<\/li>\n\n\n\nSchnapp dir eine Pflanze aus deiner N\u00e4he und erstelle deine erste kleine\u00a0Farbstudie<\/strong>\u00a0rein auf Basis deiner eigenen Beobachtungen.<\/li>\n<\/ol>\n\n\n\nDu brauchst daf\u00fcr weder Unmengen an Farben noch teures Spezialwerkzeug. Was du wirklich brauchst, ist ein bisschen Zeit, Neugier und die Freude am genauen Hinsehen.<\/strong><\/p>\n\n\n\nDenn genau darum geht es in der botanischen Kunst: Nicht darum, eine vorgegebene Farbe starr zu kopieren, sondern darum, Farben selbst sehen, verstehen und lieben zu lernen.<\/p>\n\n\n\n
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Meine pers\u00f6nliche Palette f\u00fcr botanische Aquarellmalerei<\/p>\n\n\n\n
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Hier siehst du die Palette, mit der ich aktuell f\u00fcr meine botanischen Arbeiten male.<\/p>\n<\/div><\/div>\n\n\n\n
Die genaue Zusammenstellung meiner Palette ist dabei nicht der entscheidende Punkt.<\/p>\n\n\n\n
Es gibt keine magische Farbliste, die botanisches Malen pl\u00f6tzlich einfach macht.<\/p>\n\n\n\n
Entscheidend ist, dass du die Pigmente deiner eigenen Palette kennenlernst, verstehst, wie sie miteinander reagieren, und schlie\u00dflich sicher genug wirst, die Farben zu mischen, die du tats\u00e4chlich siehst<\/strong>.<\/p>\n\n\n\nAktuelle Kurse und Workshops<\/h2>\n\n\n\n Du m\u00f6chtest diese Techniken gerne gemeinsam in der Praxis vertiefen? Hier findest du alle\u00a0aktuellen Kurse und Workshops von Casa Botanica<\/strong>.<\/a><\/p>\n\n\n\nMehr \u00fcber Farbe<\/h3>\n\n\n\n Es gibt noch viel mehr \u00fcber Farbe in der botanischen Kunst zu entdecken.<\/p>\n\n\n\n
In einem zuk\u00fcnftigen Beitrag werde ich mich n\u00e4her mit „Color Recipes“<\/em> besch\u00e4ftigen.<\/p>\n\n\n\nWenn du weiter mit mir lernen m\u00f6chtest, abonniere den Casa-Botanica-Newsletter<\/strong>.<\/mark> Dort teile ich Inspiration rund um botanische Kunst, praktische Tipps sowie Informationen zu kommenden Kursen und Workshops.<\/p>\n\n\n\nAu\u00dferdem erf\u00e4hrst du dort, wenn neue Kurse und Workshops zur Anmeldung ge\u00f6ffnet werden<\/strong>.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Farben zu sehen und bewusst zu mischen geh\u00f6rt zu den wichtigsten F\u00e4higkeiten in der botanischen Aquarellmalerei. Erfahre, wie Farbmischen, Farbstudien, Farbmischmatrizen und Farbrezepte dir helfen, die feinen Farbnuancen von Pflanzen zu verstehen.<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":371,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[13],"tags":[16,17],"class_list":["post-368","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-farben-pigmente","tag-aquarell","tag-farbenlehre"],"blocksy_meta":{"styles_descriptor":{"styles":{"desktop":"","tablet":"","mobile":""},"google_fonts":[],"version":8}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/368","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=368"}],"version-history":[{"count":18,"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/368\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":430,"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/368\/revisions\/430"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/371"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=368"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=368"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/casabotanica.art\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=368"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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